Sprache

Typ

Zugang

Format

Zeitlich

Geographisch

Nutzerkonto

Kunst

Zur Praxis Harun Farockis

Volker Pantenburg

Einfachheit ohne Vereinfachung

Mit Farockis Nachlass zu arbeiten, heißt auch, auf bisher verschollene, abgebrochene oder umgelenkte Projekte zu stoßen.

Berlin, Kantstraße 12a, Delphi Filmpalast, Februar 1982. Harun Farocki und Ronny Tanner haben einen Tisch und einen Stuhl im Foyer des Kinos aufgebaut. Ein Schild informiert: »Harun Farocki rührt die Werbetrommel für seinen Film Etwas wird sichtbar und somit an den Schlaf der Welt.« Der Raum ist gut gefüllt, Zuhörerinnen und Zuhörer bilden einen weitläufigen Kreis um die improvisierte Bühne. »Kommen Sie etwas näher«, fordert Farocki das Publikum auf, »wir bevorzugen die leisen Töne. Treten Sie etwas näher, bitte. – Meine...

Dokumentarismus
Dokumentarfilm
Autorenfilm
Produktion
Produktionsästhetik

Aktuelle Texte

Ines Kleesattel

Thérèse ayant douleurs menstruelles könnte ein Anfang sein. OPEN
ACCESS EN

Eric Baudelaire

We cannot assume that all government/terrorist interactions will take the form of a two-person zero-sum game. OPEN
ACCESS

Ist das Drama k.o.? Ist das Theater k.o.?

Alexander García Düttmann

Je mehr es gelingt, die Anarchie zu bannen, desto mehr muss sie produziert werden. ABO EN

What is the problem with solutions? Blind or deaf? Which faith? What knowledge? Duchamp or Warhol? East or west? OPEN
ACCESS

Aktuelle Texte

Michael F. Zimmermann

Courbets Gesicht, erfunden von Baudelaire

Was hat es mit »der assyrischen Seite meines Kopfes« auf sich?

OPEN
ACCESS

Kunstgeschichte
Selbstporträt
Subjektkritik
Realismus
Kunsttheorie
Subjekt
Zeichnung
Malerei

Aktuelle Texte

Peter Ott

Berichte aus der Fiktion

2007 hatte ich die Idee, einen Spielfilm über eine deutsche Frau zu machen, die im Irak entführt wird. Es sollte ein reines Kammerspiel werden.

OPEN
ACCESS EN

Naher Osten
Autorenfilm
Filmerfahrung
Krieg

Magazin Online

Michael Heitz
Noch ein neuer Gott in Teilen
Man muss sich Francisco Sierra als einen fröhlichen Maler vorstellen. OPEN
ACCESS EN

News + Veranstaltungen

ESPACE DIAPHANES Berlin:<br>Kunst, Magazin & Bücher

ESPACE DIAPHANES Berlin:
Kunst, Magazin & Bücher

Besuchen Sie unsere Ausstellungen, Blättern in unserem Magazin und den fast 1000 Büchern unserer Autor:innen aus über zwanzig Jahren.

DENKT KUNST? DENKT KUNST!

Sammelband

Zu einer Poetik des Seriellen

Zugleich Gegenstand und Verfahren, setzt das serielle Denken, wie es sich in diesem Band abzeichnet, mithin eine Reihe von sonst...

Elisabeth Bronfen (Hg.), Christiane Frey (Hg.), David Martyn (Hg.)

Noch einmal anders

Monografie

One plus one equals other

For an aesthetic mode of thought beyond the “linguistic turn”

Dieter Mersch

Epistemologies of Aesthetics

Sammelband

Zur Kritik der Wirksamkeit in den Künsten

In den heutigen Praxistheorien spielen Dinge und ihre Materialität eine prominente Rolle. Dinge gelten als ausgesprochen wirkmächtig, insofern sie als...

Kathrin Busch (Hg.), Burkhard Meltzer (Hg.), Tido von Oppeln (Hg.)

Ausstellen

Monografie

Über das Denken der Kunst

Von der Kunst als Forschung und der Forschung als Kunst ist spätestens seit den 1990er Jahren die Rede. Das Konzept sucht die Künste und Wissenschaften in ihrer Arbeitsweise einander anzunähern, doch wird dabei kaum die Frage gestellt, welche Art von Wissen die Künste im Unterschied zu den Wissenschaften hervorbringen. Dieter...

Dieter Mersch

Epistemologien des Ästhetischen

Themen

Autofiktion | Metafiktion
- Fiktion
- Autofiktion
- Autobiographie
- Erinnerung
- Fiktionstheorie
- Betrachter
- Spiegel
- Optische Täuschung
- Blick
Das Subjekt des Kapitalismus
- Migration
- Kognitives Kapital
- Subjektivierung
- Kapitalismus
Farbe und Bedeutung
Who is afraid of Red, Yellow, Blue…?
- Farbenlehre
- Semiotik / Semiologie
- Farbe
- Monochrom
- Bildlichkeit

Aktuelle Texte

Sandra Frimmel

Warum soll das Kunst sein?

Nur ein sehr enger Kreis von Insidern stellt keine solchen Fragen.

Ich hasse die Avantgarde. Wenn ein derart selbstironischer und selbstreflexiver Künstler wie Yuri Albert solch eine Aussage über Kunst trifft, dann sind Zweifel angebracht. Wie seine gesamte Serie Elitär-demokratische Kunst spielt auch dieser Werktitel bewusst mit einfachen Bejahungen und Verneinungen und rückt zugleich das Rezeptionsdilemma der Serie ins Bild: Ein (Groß-)Teil der künstlerisch vorgebildeten Betrachter sieht die Arbeiten in Stenografie als abstrakte Formen, ohne den Text zu verstehen, und nur die wenigen, die (russische) Stenografie lesen können, nehmen einen Text wahr, der für sie jedoch nicht zwangsläufig Kunst sein muss.

Ich hasse die Avantgarde entstand 2017 nach einer Skizze von 1987 als Reaktion auf eine veränderte Rezeptionssituation der nonkonformistischen Kunst. Mit Beginn der Perestroika konnte die inoffizielle Kunst, die bislang aus dem staatlichen Kunstbetrieb, d.h. aus der offiziellen Infrastruktur von Museen und Ausstellungsräumen sowie aus den Diskursen von Kunstwissenschaft und -kritik ausgeschlossen war, plötzlich in größeren, öffentlich zugänglichen Ausstellungen gezeigt werden....

OPEN
ACCESS EN

Konzeptkunst
Schrift
Demokratie
Sozialismus
Avantgarde

Aktuelle Texte

Sylvia Sasse

Der Spitzel im Bild

»Lebensweise müsste o.g. Personenkreisen angepasst sein bzw. sich leicht anpassen lassen«, »künstlerische Begabung«, »gute Allgemeinbildung«…

OPEN
ACCESS EN

DDR
Körper
Subjektivierung
Gender
Überwachung
Geheimdienste
Russland
Identität
Zensur

Aktuelle Texte

Sina Dell’Anno

Die Rebellion der Signifikanten gegen ihre semantische Zähmung OPEN
ACCESS EN

Michael Heitz

Wong Ping liefert aktuell sicher die stärksten Reflexionen auf die brennenden Felder jenseits des Lustprinzips. OPEN
ACCESS EN

Barbara Basting

Filippo Tommaso Marinetti gilt als Urheber des Futurismus, der ersten Avantgarde-Bewegung. Barbara Basting erzählt von ihrer persönlichen Faszination für den Futurismus und ihrer Entwöhnung von dessen Aura und zentralen Figur. ABO EN

Damian Christinger

Was können wir unter einem konkaven Denken verstehen, wenn diese Disziplin bei den antiken Philosophen sträflich unerwähnt bleibt? OPEN
ACCESS

Bücher

Karin Krauthausen (Hg.), Rebekka Ladewig (Hg.): Modell Hütte

Anselm Franke (Hg.), Tom Holert (Hg.): Neolithische Kindheit

Simon Maurer (Hg.), Daniel Morgenthaler (Hg.): Refaire le monde

Gleb J. Albert (Hg.), Nikolaj Evreinov, ...: Die Schritte der Nemesis

How can withdrawal be represented?

Sebastián Eduardo Dávila (Hg.), Rebecca Hanna John (Hg.), ...

On Withdrawal—Scenes of Refusal, Disappearance, and Resilience in Art and Cultural Practices

Constellations of different instances of withdrawal, ranging from passivity, failure, and refusal to disappearance and remembrance and to resilience and resistance.

How can withdrawal—meaning either that which withdraws itself, or which is being withdrawn—be represented, thus made visible and negotiable? This publication takes this paradox as its starting point, which remains present as a tension throughout. The book aims to draw constellations of different instances of withdrawal, ranging from passivity, failure, and refusal to disappearance and remembrance and to resilience and resistance. Understanding withdrawal as a concept that encompasses both cutting ties and reaffirming relations, the contributions collected here trace the...